发布时间:2024-08-15 06:40:05 来源: sp20240815
中新网 成都6月18日电 题:成都植物标本画创作者:用干枯植物再现“生命之美”
作者 王利文
“植物滋养着我,带给我疗愈和引领。”与植物相伴这些年,植物标本画创作者叶桦坦言,自己在植物世界中“充电”后,能更开阔且满怀热情地面对现实生活。
叶桦是成都市现代制造职业技术学院的一名教师,凭借业余时创作的植物标本画,意外“出圈”。自2018年以来,叶桦开始捡拾一些干花、干枝、干叶等常被人忽视的植物材料,并将它们制作成植物标本画,展现植物另一种“生命之美”。
不同于一般的植物标本制作或植物绘画,叶桦的植物标本画倾向于将二者巧妙融合。这些作品少了植物标本的科学性束缚和绘画的抽象性或写实性,在保留植物自然干枯的形态之美的同时,不乏绘画的装饰性与表现性,成为“人与自然共同创作”的作品。
创作第一幅植物标本画的经历,叶桦记忆犹新。在内蒙古额济纳旗旅行时,胡杨林的景观让她震撼。它的树叶,也会在不同阶段呈现不同叶形。于是,叶桦拾回不少胡杨枯枝、枯叶和落花,把它们粘在一个小盒子里,保存下其自然衰落的模样,创作了第一幅植物标本画作品。正是从这幅作品开始,她有了旅行拾取枯枝枯叶做纪念的习惯。
此后,叶桦的足迹遍布4个国家的66个城市。她曾在盛夏时节在高山中寻找麋鹿食用的青草,也曾在严冬时在南美洲等待龙舌兰开花。
为更好地了解植物,叶桦跟着植物轮廓进行描绘,以点、线的方式,记录植物的形态,渐渐演变成如今的植物标本画。她还进行植物摄影,创作科普文章并在互联网平台分享。她的家中,更是种植了近200种植物,宛如一座植物园。
由于植物四时不同,叶桦的作品也随时间和心境而变。她偏爱共生植物,常常会把带有苔藓和蕨类植物的枯枝捡来进行创作。“植物让我知道生命有限,应该接纳自己,用内驱力实现真正绽放。”在她创作的几幅星空植物图中,浩瀚的星空与有几亿年生命的苔藓、地衣巧妙组合在一起,从渺小中洞见浩瀚和永恒。
通过一次偶然的艺术展,叶桦发现,自己的作品也能滋养和治愈他人,于是便渐渐接受参展邀请。去年,她参加了“思想的甲虫”艺术展览;今年初,她又在名为“植物迷宫”的艺术展上展出了自己的作品,获得了广泛好评。
植物标本画创作也让叶桦以更好的状态投入工作。教学时,她格外注意学生的教学环境和生活环境,适时给他们投入更多关注。此外,她还在校园开设了特色植物美学课,带领学生观察植物形态,尝试植物染色、植物蓝晒和植物手工。“植物有着打动人的魔力,能开启人心灵的成长。”她发现,学生们都很喜欢这样的美学课,觉得有趣又放松。
谈及下一步打算,叶桦表示,除了继续探索植物之谜、创作出更多植物标本画作品外,她准备将自己的生活空间变成个人植物自然博物馆,让更多人通过植物获得疗愈。(完)
【编辑:付子豪】